Dieciséis canciones grabadas entre Barcelona, Nueva York, Miami y Santo Domingo: Motomami, el disco que dio a Rosalía su segundo Grammy Latino al álbum del año

Después de El mal querer, un disco construido como una novela en once capítulos, Rosalía podía repetir la fórmula o romperla. Con Motomami la rompió. Son dieciséis canciones en 42 minutos que saltan del reguetón al flamenco, de la bachata a la electrónica y de la balada al experimento, grabadas durante casi año y medio en seis ciudades. Fue su primer disco en Columbia, recibió una de las mejores críticas de su año y le dio su segundo Grammy Latino al álbum del año.

El LP rojo translúcido

El anuncio lo presenta como edición limitada internacional en vinilo transparente rojo. La edición europea que recoge Discogs es un LP en vinilo rojo translúcido en carpeta desplegable, con un póster de doble cara y un libreto de 12 páginas con las letras en español e inglés. Discogs registra también un prensado de la misma edición hecho en España.

Dieciséis canciones en dos caras

Ocho canciones por cara, y ninguna muy larga: el disco entero dura 42 minutos y 17 segundos, lo que en un solo LP deja caras de unos veinte minutos. La cara A abre con “Saoko” y reúne casi todos los sencillos, de “La Fama” a “Chicken Teriyaki”. La cara B empieza con la canción que da título al disco y termina con “Sakura”.

De la balada al reguetón en una misma cara

La gracia de escucharlo en vinilo es precisamente el orden. En la cara A, “Bulerías” mira al flamenco, “Chicken Teriyaki” al reguetón y “Hentai” baja el ritmo hasta la balada. Saltar entre estilos es la idea del disco, y la tracklist lo deja claro sin necesidad de explicaciones.

Grabado en seis ciudades

Según la ficha del disco en Wikipedia, Motomami se grabó entre marzo de 2020 y agosto de 2021 en estudios de Barcelona, Nueva York, Los Ángeles, Miami, Santo Domingo y Castilleja de la Cuesta, en Sevilla. Buena parte del proceso coincidió con la pandemia.

La producción es de la propia Rosalía con un equipo muy amplio: Noah Goldstein, Dylan Wiggins, Frank Dukes, Michael Uzowuru, El Guincho, con quien ya había hecho El mal querer, Pharrell Williams, Tainy y Sky Rompiendo, entre otros. Esa variedad de productores explica en parte la variedad de estilos.

Los sencillos

1. “La Fama”, con The Weeknd, en noviembre de 2021, el primer adelanto.
2. “Saoko”, en febrero de 2022, la canción que abre el disco.
3. “Chicken Teriyaki”, también en febrero de 2022.
4. “Despechá”, en julio de 2022, ya para la edición ampliada Motomami+.

Premios y crítica

El primer Grammy Latino al álbum del año lo había ganado con El mal querer. Con Motomami se convirtió en la primera mujer en conseguirlo dos veces.

La gira

El disco se presentó con el Motomami World Tour: 46 conciertos entre julio y diciembre de 2022, con una recaudación de 28,1 millones de dólares.

Motomami o Motomami+

En septiembre de 2022 salió Motomami+, una edición ampliada con 24 canciones y unos 62 minutos, que incluye “Despechá”. En 2024 se editó también en vinilo, como edición deluxe, según Discogs. El LP de esta página es el disco original de dieciséis canciones. Si quieres “Despechá” en vinilo, necesitas Motomami+. Al buscarlo, fíjate bien en el título del anuncio: los dos discos tienen casi el mismo nombre, y lo que los distingue en el título es el signo ”+”, fácil de pasar por alto en una búsqueda rápida.

Del mal querer a Motomami

Si te gustó El mal querer, Motomami te sorprenderá; son dos discos muy distintos de la misma artista, y juntos explican su evolución.

Por qué el libreto importa en este disco

Motomami mezcla idiomas y referencias constantemente: canciones en español con frases en inglés, títulos con palabras japonesas como “Hentai”, “Chicken Teriyaki” o “Sakura”, y guiños a la cultura popular de medio mundo. En streaming, las letras pasan deprisa; en el vinilo, el libreto de 12 páginas las trae impresas en español y en inglés, y es la forma más cómoda de seguirlas mientras suena el disco.

También ayuda a entender la estructura. Según los créditos de Discogs, el disco alterna piezas de apenas un minuto, como “Motomami” (1:01) o “Abcdefg” (1:06), con canciones más desarrolladas, como “G3 N15” (4:12) o “Como un G” (4:22), las dos más largas. Con las letras delante se ve que las piezas cortas no son relleno: funcionan como transiciones entre bloques de tono muy distinto. Solo dos canciones pasan de los cuatro minutos, y ninguna llega a cinco. Por eso, más que en muchos otros discos de su género, merece la pena escucharlo en orden y con el libreto abierto la primera vez.

El póster de doble cara, de 24 por 36 pulgadas, es el otro extra. Es grande, unos 61 por 91 centímetros, así que si piensas colgarlo, sácalo de la carpeta con cuidado y guárdalo enrollado o plano, nunca doblado dentro del disco.

En el tocadiscos

• Los graves del reguetón y el trap piden un plato bien nivelado y el brazo bien ajustado. Tienes el método en la guía de contrapeso y antiskating.
• El vinilo rojo translúcido enseña el polvo a contraluz. Límpialo antes de cada cara con un cepillo de fibra de carbono o sigue la guía para limpiar vinilos en casa.
• El póster y el libreto, guárdalos dentro de la carpeta pero fuera de la funda del disco, para que no lo marquen.

Más trap y música urbana en vinilo

Tienes más en la sección de trap en vinilo. Mi consejo: si solo vas a tener un disco de Rosalía en vinilo y te gusta escuchar de principio a fin, que sea El mal querer; si prefieres la sorpresa en cada canción, que sea este.